Por Jorge Domínguez
Paco Lumière, Dj y productor con más de diez años de trayectoria, nos cuenta
Con una propuesta que conecta ritmo, atmósfera y personalidad, Paco Lumière se ha abierto paso como DJ y productor, construyendo un universo musical con identidad propia. Su enfoque va más allá de mezclar sonidos: se trata de crear experiencias, transmitir emociones y generar una conexión auténtica con quienes escuchan su trabajo dentro y fuera de la pista.
En esta entrevista, exploramos de cerca su camino en la música, las influencias que han marcado su estilo, su visión creativa y la manera en que transforma ideas en sets y producciones con sello personal. Una charla para conocer más sobre el artista detrás del proyecto, su evolución dentro de la escena y lo que viene en esta etapa de su carrera.
Has vivido entre España y México. ¿Cómo ha cambiado tu forma de entender la noche y la música electrónica entre estos dos lugares?
España me formó mucho a nivel club. Crecí escuchando electrónica en salas muy enfocadas al sonido y eso me marcó bastante. En México encontré otra energía, más abierta y muy curiosa musicalmente. La gente vive la música de una forma muy intensa. Creo que ahora tengo un poco de las dos cosas: la cultura de club europea y la energía de la pista en México.
Muchos DJs hablan de hacer bailar a la gente, pero tú también hablas de crear atmósferas. ¿Qué tiene que pasar en la pista para que digas: “esta noche funcionó”?
Cuando la gente deja de pensar y simplemente entra en la música. Hay momentos en los que sientes que todo el club está en la misma vibra, como si la pista respirara al mismo ritmo.
Cuando pasa eso, sabes que la noche funcionó.
La escena queer ha sido clave para la música electrónica desde sus inicios. ¿Qué papel crees que juega hoy en ciudades como CDMX?
La escena queer siempre ha sido el corazón de la cultura del club. Son espacios donde la gente puede expresarse con libertad, y eso genera mucha creatividad. En CDMX se siente mucho esa energía; es una escena muy viva que sigue empujando la música electrónica hacia adelante.
¿Cómo fue que empezaste a ser DJ? Cuéntanos tu historia.
Empecé a pinchar con mi hermana, allá por el 2012. Durante un tiempo tuvimos una dupla y tocábamos juntos; fue una etapa muy bonita. Aprendimos mucho en el camino y hasta organizábamos fiestas súper divertidas. Con el tiempo, cada uno tomó su propio rumbo y yo decidí seguir enfocándome más en el techno. Desde entonces he ido desarrollando mi proyecto en solitario y construyendo poco a poco mi sonido.
Cuando produces, ¿empiezas pensando en el club, en una emoción o en una historia que quieres contar?
Casi siempre empiezo imaginando el club. Un momento concreto de la noche, una tensión, una atmósfera; a partir de ahí voy construyendo el track.
¿Qué consejo le darías a los lectores que están empezando en el mundo DJ y producción?
Mi consejo es que escuchen mucha música y tengan paciencia. Hoy todo va muy rápido, pero construir un sonido propio lleva tiempo. Lo importante es no perder la curiosidad y disfrutar del proceso.
